Es ist ein nieseliger Donnerstagnachmittag in New York City und Nicki Nicole hat den größten Teil ihres Tages damit verbracht, aufeinanderfolgende Interviewfragen von Journalisten zu beantworten. Für jemanden, der gerade eine Tournee zwischen Lateinamerika und Europa beendet hat, ganz zu schweigen von neun ausverkauften Shows in der Movistar Arena in Buenos Aires, wo mehr als 100.000 Fans anwesend waren, könnte man meinen, sie sei bereit, langsamer zu werden. Doch Stunden vor unserem Gespräch gab sie bekannt, dass ihre erste US-Headlinertour nächsten Monat in Mexiko-Stadt beginnen würde. Man kann den Tunnelblick in ihren grünen Augen sehen. Ihre Fans, die seit dem ersten Tag an ihrer Seite sind, motivieren sie, weiterzumachen.
Die 23-jährige angehende Sängerin, Rapperin und Songwriterin hat sich in ihrem Heimatland Argentinien einen Namen gemacht. Nicole Cucco ist stolz darauf, sich beim Schaffen von Musik nie nur auf ein Genre zu beschränken; Es hat dazu beigetragen, ihren Platz als multidimensionale Kreative zu definieren, die darauf bedacht ist, die Lücke zwischen Gesang und Rappen zu schließen.
Mit der Ankündigung der US-Tournee kommt neue Musik, die genau das tut. Ihre erste Single des Jahres, „Ojos Verdes“, ist eine Cumbia-Ballade, die von persönlichen Situationen inspiriert ist, die sie durchgemacht hat, und die möglicherweise auf ihre kürzliche öffentliche Trennung von Peso Pluma anspielt. Der Text lässt sich wie folgt übersetzen: „Aber ich habe das Beste aus dir herausgeholt / Und du hast es am Tag meiner Abreise erkannt.“
„Seit ich ein junges Mädchen war, höre ich Cumbia und weiß so viel darüber. Das einzige Mal, dass ich zuvor an einem Cumbia-Song gearbeitet habe, war mit dem [band] Angeles Azules“, sagt sie. „Jetzt fühle ich mich wohl und bin bereit, meinen eigenen Song zu machen, also mache ich es alleine.“
Nicole hat in kurzer Zeit einen weiten Weg zurückgelegt. Ihr Debütalbum „Recuedros“ aus dem Jahr 2019 ist voller Pop-, gefühlvoller R&B- und Urbano-Töne und enthält ihre herausragende Single „Wapo Traketero“, die sie ein paar Jahre später in „The Tonight Show Starring Jimmy Fallon“ aufführte Sie war die erste argentinische Künstlerin, die jemals in der Late-Night-Show auftrat.
Inzwischen spielt ihr zweites Studioalbum „Parte de Mí“ aus dem Jahr 2021 mit Reggaeton-, Hip-Hop- und peppigen Pop-Sounds, zusammen mit intensiven Kooperationen mit Acts wie Rauw Alejandro, Mora und Mon Lafarte, um nur einige zu nennen. „ALMA“, ein Selbsterforschungsalbum, das Reggaeton, Latin R&B und düstere Balladen miteinander verbindet, wurde bei den Latin Grammys 2023 als „Best Urban Album“ nominiert.
„Die Wahrheit ist, dass jedes Album und jeder Song, den ich herausgebracht habe, mir wirklich dabei geholfen hat, meinen Sound weiterzuentwickeln“, sagt sie. „Wenn man sich mein erstes und drittes Album anhört, kann man die Entwicklung nicht nur stimmlich sehen, sondern bis hin zu den Gesamtkonzepten, sogar der Art, wie ich mich ausdrücke. Ich liebe es, wenn die Leute diese Entwicklung in meiner Musik bemerken können.“
Ihr viertes Studioalbum ist noch in Arbeit, aber Nicole stellt fest, dass das Gesamtkonzept des Projekts abgeschlossen ist. „Ich möchte mich nicht einschränken oder das Album überstürzen. Ich lerne immer etwas Neues. Allein, weil ich eine Woche hier in New York war, habe ich einige unglaubliche Songs gemacht“, sagt sie. „Für dieses nächste Projekt wird es, wenn es um Struktur und Melodien geht, viel Hip-Hop, R&B und Rap geben – das wird der Schwerpunkt sein. Musikalisch wird es jedoch abseits meines nächsten Projekts viele Überraschungen geben.“ das wird noch in diesem Jahr zustande kommen.“
Als sie aufwuchs, waren Nicoles musikalische Einflüsse vielfältig. Sie wuchs mit Tango, Cumbia, Rock und verschiedenen Genres auf. „Amy Winehouse, Christina Aguilera und Kendrick Lamar sind einige der Künstler, die meine Musik beeinflusst haben. Ich habe noch nie als Solokünstlerin an Rockmusik gearbeitet, aber das ist etwas, das ich auch erkunden möchte“, sagt sie.
Nicoles Liebe zum Hip-Hop begann im Alter von 15 Jahren, etwa zu der Zeit, als sie begann, an Freestyle-Battle-Wettbewerben teilzunehmen. Sie erinnert sich, dass sie von „The Get Down“, der Netflix-Serie, die sich um die Geburt und den Aufstieg des Hip-Hop in New York City dreht, fasziniert war und mehr über die Ursprünge des Genres erfahren wollte.
„Bevor ich zuschaue [the series]„Ich wusste etwas über die Geschichte des Hip-Hop, aber als ich weiter schaute, wollte ich mehr über diese Welt erfahren, es erregte wirklich meine Aufmerksamkeit“, sagt Nicole. „Ich fing an, mehr Rap-Musik zu hören; Ich habe mich in alles verliebt. Ich war traurig, dass es nur eine Staffel der Serie gab.
Mit 17 nahm die jüngere Nicki Nicole an Freestyle-Wettbewerben teil, was ihr heutiges Wortspiel prägte. Zu ihren Lieblingsrappern aus Vergangenheit und Gegenwart zählen der nukorianische Rapper Hurricane G, Lauryn Hill, Ivy Queen, Nathy Peluso und ihre Schwester Sofía Gabanna. Der Aufstieg der Hip-Hop-Kultur in Argentinien ist nicht neu; Es gibt schon seit einiger Zeit eine Bewegung. Nicole ist dankbar für El Quinto Escalón, den bekanntesten Rap-Wettbewerb Argentiniens, der von 2012 bis 2017 in Buenos Aires stattfand. Duki, Paolo Londra, Milo J und viele andere – jeder mit seinem eigenen Stil und Wesen – haben alle am Wettbewerb teilgenommen und sind heute Schlüsselfiguren der argentinischen Hip-Hop-Szene.
Als weiße Argentinierin ist sich Nicole bewusst, dass sie sich in einem Raum befindet, der von Schwarzen geschaffen und ins Leben gerufen wurde – Hip-Hop ist schwarze Geschichte. Es gehörte von Anfang an nie ihr, daher ist es für sie als Außenseiterin unerlässlich, mit Bedacht damit umzugehen und jegliche Aneignung der Kultur zu vermeiden.
„Das hat nicht als mein Kampf begonnen, und es ist für jeden leicht, einen Raum zu kooptieren, in dem er nicht angefangen hat, aber ich werde niemals den Besitz eines Raums übernehmen, in dem ich Gast bin“, sagt sie . „Es ist wichtig, die Ursprünge des Hip-Hop zu kennen, um Dinge sichtbar zu machen, die sich in der Vergangenheit in der Kultur ereignet haben, und so viele unglaubliche Rapper, die diese Räume ausmachen, dass ich nie vorhabe, diesen Raum zu besetzen.“ .“
Sie sagt, dass sie auch der Hip-Hop- und Rap-Kultur zu verdanken hat, dass sie ihr geholfen hat, aus ihrem Schneckenhaus herauszukommen und ihre Freestyle-Fähigkeiten zu entwickeln.
„Ich habe das Gefühl, dass Hip-Hop, vor allem aber Rap, mir beigebracht hat, wie ich mich beim Freestylen ausdrücken kann. Nicht nur musikalisch, sondern auch, wie ich aus meinem Schneckenhaus herauskomme, weil ich früher sehr schüchtern war“, erzählt sie. „Alles, was ich nicht hatte [courage] Um es persönlich zu sagen, ich würde es im Freestyle, im Studio, in einem Kampf sagen, und ich habe gelernt, mich auf diese Weise auszudrücken. Und durch Freestyle habe ich gelernt, Kontakte zu knüpfen, und es hat mir auch in meinem Privatleben geholfen, mit Menschen zu sprechen.“
Da aus Argentinien so viel Musik und Talent kommt – Cazzu, Emilia, Tiago PZK, Duki, Maria Becerra und so viele mehr – ist Nicki Nicole stolz auf die Großartigkeit ihres Landes.
„Ich weiß, dass jeder einzelne argentinische Künstler, der gerade seine Arbeit leistet, wirklich die volle Anerkennung verdient“, sagt sie. „Ich kenne viele von ihnen persönlich, daher macht es mich glücklich, weil ich die ganze Arbeit und Mühe kenne, die dahinter steckt, und ich weiß, dass sie das alles tun, weil sie davon geträumt haben. Es ist eine Ehre, sie zu kennen.“ „
Während Nicki Nicole sich auf ihre Tournee vorbereitet und ihre Weltherrschaft plant, lässt sie sich von allen Außengeräuschen – allem, was zwischen ihrer Arbeit liegt – nicht aus der Ruhe bringen. Nichts kann sie aufhalten, es sei denn, es bietet sich die Gelegenheit, mit dem legendären Tego Calderon oder der Elektropop-Band Miranda ins Studio zu gehen, was sie hoffentlich eines Tages tun wird. Was sie auf dem Boden hält, sind ihre Familie und Freunde und die Freude an dem, was sie tut.
„Ich erreiche wirklich alles, wovon ich jemals geträumt habe, und das ist es, was mich am Laufen hält“, sagt sie. „Meine Eltern unterstützen zu können, Zeit mit den Menschen verbringen zu können, die ich liebe, das ist für mich das Wichtigste in dieser Welt der Musik.“
Brenda Barrientos ist eine peruanisch-amerikanische Journalistin und Sozialstrategin mit mehr als sieben Jahren Erfahrung. Neben ihrer Arbeit in den sozialen Medien schreibt Brenda über Musik und Kultur, mit besonderem Fokus auf lateinamerikanische Künstler. Neben PS wurden ihre Texte auch von Billboard, Byrdie, People en Español, Refinery29, Rolling Stone und anderen veröffentlicht.
