Wenn das Leben dir Zitronen gibt, musst du Limonade machen – und genau das hat Shakira nach ihrem Liebeskummer getan. Als der kolumbianische Popstar im Jahr 2022 erfuhr, dass Gerard Piqué, ihr elfjähriger Partner und Vater ihrer beiden Söhne, sie betrog, fühlte es sich sicher an, als würde ihr Leben zusammenbrechen. Aber als sie den Schmerz und den Verrat nicht ertragen konnte, tat sie, was die meisten Musiker tun – sie verwandelte es in Kunst.
Der erste von Shakira veröffentlichte Song, der in direktem Zusammenhang mit der Trennung stand, war „Te Felicito“ aus dem Jahr 2022 mit dem puerto-ricanischen Latin-Trap-Künstler Rauw Alejandro. Das Lied markierte nicht nur Shakiras Comeback, es war auch das erste einer Reihe von Singles, die ihre heilende Reise in die Welt zeigten und schließlich Teil ihres neuesten mit Spannung erwarteten Albums „Las Mujeres Ya no Lloran“ wurden, das am veröffentlicht wurde 22. März.
Nach „Te Felicito“, einem sarkastischen Lied, in dem sie ihrem Ex für die neue Liebe gratuliert, veröffentlichte Shakira mit Ozuna einen Hit mit dem Titel „Monotonía“. Aber es war Shakiras berühmter Diss-Track, der ihrer Karriere eine neue Richtung gab. Der Titel „Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53“, eine Zusammenarbeit mit dem argentinischen Produzenten Bizarrap, fand bei den Fans so großen Anklang, dass er innerhalb von 24 Stunden mehr als 63 Millionen YouTube-Aufrufe verzeichnete und zum meistgesehenen Latin-Debütsong auf YouTube wurde Geschichte. Der Song schoss auch rasant in die Top 50 Global-Charts von Spotify, brach den Rekord des meistgestreamten Titels an einem einzigen Tag in der Geschichte von Spotify und brachte Shakira schließlich den Latin Grammy für den Song des Jahres ein.
Und es ist der Song, der letztendlich das Thema für ihr erstes Album seit sieben Jahren vorgibt. „Las Mujeres Ya No Lloran“ ist wörtlich eine Zeile aus „Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53“, nur vervollständigt sie den Gedanken im Titel, indem sie „Las mujeres ya no lloran, las mujeres facturan“ singt, was übersetzt „ „Frauen weinen nicht mehr, sie machen Geld.“
Jedes Lied, das Shakira in den Jahren 2022 und 2023 veröffentlichte, spielte eine andere Rolle im Heilungs- und Wiederaufbauprozess der Colombiana. „TQG“, ein Titel in Zusammenarbeit mit Karol G, der auch in ihrem 2023 erschienenen Album „Mañana Serà Bonito“ erschien, ist ein Lied darüber, zu gut für einen Mann zu sein, der sie verletzt hat – und bezieht sich damit auf Piquès und Karol Gs Ex Anuel AA. „Copa Vacía“ ist ein Pop-Reggaetón-Song, den sie in Zusammenarbeit mit dem kolumbianischen Sänger Manuel Turizo geschrieben hat und in dem es darum geht, nicht genug Liebe und Zuneigung von einem Partner zu bekommen, während „El Jefe“ ein norteno-mexikanisches Lied mit Fuerza Regida ist, in dem es darum geht, die Kontrolle über das eigene Schicksal zu übernehmen. etwas, was die Fans seit der öffentlichen Bekanntgabe ihrer Trennung miterlebt haben. „Última“ ist ein bewegender Titel, von dem Shakira der New York Times sagte, es sei der letzte Song, den sie über ihren Ex-Piquè veröffentlichen werde.
„Auf dem Weg, nach einer sehr öffentlichen Trennung die Scherben wieder aufzusammeln, zeigt uns Shakira, dass Träume zwar nicht immer so werden, wie wir sie uns vorgestellt haben, dass sie aber auch vor ihren Narben nicht zurückschreckt“, sagt Nicolas Barili , ein preisgekrönter Journalist und Schöpfer/Moderator der Latin-Musik-Dokumentation „De La Calle“ von Paramount+. „Indem sie ihre eigene Erzählung kontrolliert, gibt Shakira den Zuhörern die Möglichkeit, sich von ihrer mutigen Transformation inspirieren zu lassen, und beweist gleichzeitig unserer Gemeinschaft und der Welt, dass Verletzlichkeit die größte Stärke ist.“
Was dieses Album zu einem solchen Meisterwerk macht, ist nicht nur die Reise, die Shakira bei der Heilung ihres Kummers unternimmt, sondern auch die Art und Weise, wie es zu Hoffnung und Neuanfängen einlädt. Tracks wie „Cohete“ mit Rauw Alejandro und „Puntería“ mit Cardi B würdigen den Reiz, eine neue Liebe zu erleben – auch wenn Shakira erzählt hat, dass sie sich nicht vorstellen kann, sich noch einmal zu verlieben.
Dann gibt es „Acróstico“, eine wunderschöne, vom Klavier geleitete Ballade, die Shakiras Rolle als Mutter hervorhebt und ihre beiden Söhne Milan und Sasha einbezieht. Dieser fiel Barili am meisten auf.
„Da ich selbst von einer alleinerziehenden Mutter großgezogen werde, spricht der Liebesbrief zwischen ihr und ihren Söhnen diejenigen von uns an, die nach der Trennung unserer Eltern übrig bleiben, und erinnert uns daran, dass manche Bindungen nie zerrissen werden“, sagt Barili. „Shakira hat nicht nur für sich selbst, sondern für jeden, der jemals eine Trennung durchgemacht hat, eine kathartische Befreiung geschaffen und gleichzeitig bewiesen, dass sie immer noch die Königin des Latin-Pop ist.“
„La Mujeres Ya No Lloran“ ist Shakiras erstes Album seit sieben Jahren seit der Veröffentlichung ihres Albums „El Dorado“ im Jahr 2017. Wenn dieses Album überhaupt etwas bewirkt hat, dann hat es bewiesen, dass die größte und wirkungsvollste Kunst oft aus Schmerz und Herzschmerz entsteht – daher Shakiras diamantene Tränen, die auf dem Cover zu sehen sind.
„Aus dem gleichen Grund ist das Debütalbum eines Künstlers oft sein bestes Werk, weil der Kampf oft Meisterwerke hervorbringt“, sagt Jesús Trivino, Experte für lateinamerikanische Popkultur und leitender Content- und Musikmanager bei Tidal. „Ebenso nimmt man jedes Mal, wenn es in seinem Leben Herausforderungen gibt, diese als Erfahrung und lernt daraus. Wenn man ein Kreativer wie Shakira ist, taucht man in seine Arbeit ein, und meist kommt dabei introspektive, kraftvolle Musik heraus. Mit ‚Las Mujeres‘.“ „Ya no Lloran“, Shaki hat das getan.“
Dass Shakiras außergewöhnliches Comeback-Album mit aufeinanderfolgenden Hits und großen Kooperationen mit Künstlern wie Cardi B, Rauw Alejandro, Ozuna und anderen gefüllt ist, zeigt auch, wie relevant sie es geschafft hat, trotz der Sättigung der lateinamerikanischen Musikwelt zu bleiben. Wenn überhaupt, musste die Trennung passieren, um sie dazu zu inspirieren, ihren Schmerz, ihre Wut und ihre Traurigkeit zu nutzen, um ihr rauestes und verletzlichstes Werk zu schaffen. Wie sie in zahlreichen Interviews sagte, ermöglichte ihr diese Erfahrung, „Schmerz in Produktivität zu verwandeln“.
„Einer der Superstars, die Ende der 90er und Anfang der 2000er den Latin-Boom auslösten, hat es immer noch und hat es nie verloren. Mehr als andere Latin-Acts dieser Ära musste sich Shakira den USA und einem ganzen Land (Kolumbien) vorstellen.“ globalen Markt“, sagt Trivino. „Auf diesem Album bereichert sie ihre kolumbianischen Landsleute (Karol G), nimmt die Stars von heute unter Vertrag (Rauw Alejandro) und wirft ein Licht auf andere Genres (mexikanische Musik). Ich hoffe, dass die Hörer ihre Zeit nicht verschwenden.“ im Klatsch, sondern genieße Shakira in all ihrer Großartigkeit, während sie auf diesem Planeten ist.
Manchmal müssen unsere Welten auseinanderbrechen, um uns wieder in Einklang mit unserer Leidenschaft und unserem Ziel zu bringen. Eines ist sicher: Unser Lieblings-Loba wird bleiben.
Bildquelle: Jaume De La Iguana
